Pablo Pikaso bieži vien tiek dēvēts par mākslinieku, kurš pilnībā mainīja mākslas pasauli. Taču jaunā izstāde Londonas modernās mākslas muzejā "Tate Modern" atklāj — daudzas no viņa drosmīgākajām idejām radās tieši skatuves gaismās, starp dejotājiem, akrobātiem un izklaidētājiem.
Izstāde "Theatre Picasso" pēta, kā teātris un performance ietekmēja mākslinieka domāšanu — un pat to, kā viņš uztvēra pašu gleznošanas procesu: kā dzīvu, dramatisku notikumu. Kuratori uzsver, ka Pikaso interesēja cilvēki, tā teikt, sabiedrības malā — nabadzīgie, izstumtie, dumpinieki — un caur viņiem viņš runāja par varu, šķiru, dzimumu un citādību.
Ekspozīcija iezīmē arī slavenās gleznas "Trīs dejotājas" simtgadi un atgādina par Pikaso ciešo saikni ar skatuvi. Viņš veidoja dekorācijas un kostīmus baletam, bet viņa aizraušanos ar kustību var redzēt darbos, piemēram, "Akrobāts".
Šeit arī ir apskatāms Pikaso balodis, kas pēc kariem kļuva par universālu miera simbolu — zīme tam, cik tālu pāri mākslas pasaulei sniedzās viņa ietekme.
Kritiķi gan atzīst, ka izstāde ir neliela un nišas veida. Proti, drīzāk patiks īstiem Pikaso cienītājiem. Taču tā piedāvā jaunu skatījumu uz mākslinieku kā uz cilvēku, kurš savu dzīvi un mākslu veidoja kā nepārtrauktu izrādi.
Izstāde par Pikaso mākslas iedvesmām būs apskatāma līdz 2026. gada 12. aprīlim.
Ziņo par kļūdu rakstā
Iezīmē kļūdaino tekstu un spied Ctrl+Enter.
Iezīmē kļūdaino tekstu un ziņo par to!
