"Baltā lotosa" veidotājs skaidro, kādēļ trešā sezona filmēta Taizemē

Kino kritiķu un skatītāju atzītā seriāla "Baltais lotoss" ("The White Lotus") veidotājs, scenārija autors un režisors Maiks Vaits intervijā sniedz ieskatu seriāla tapšanas aizkulisēs un atklāj ko vairāk par jaunās sezonas varoņiem un viņu attiecību dinamiku.

Kāpēc seriāla trešās sezonas filmēšanai tika izvēlēta tieši Taizeme?

Sākotnēji es vēlējos filmēt Japānā – tur esmu pavadījis vairāk laika, un mans redzējums par jaunās sezonas filmēšanu bija tieši tur. Bet tad mēs nokļuvām Taizemē – nepārprotami tā ir tik brīnišķīga valsts, un cilvēki mūs apbūra.

Man bija dīvaina pieredze, kad es ļoti saslimu ar kaut kāda veida bronhītu, un man iedeva zāles, ko es nekad iepriekš nebiju lietojis. Tās mani turēja nomodā 48 stundas.

Šajās 48 stundās pie manis atnāca visa sezona, tāpēc pēc tam, kad man kļuva labāk, es devos pie producentiem un teicu: "Man šķiet, ka es nupat nonācu pie jaunās sezonas, un tā notiek Taizemē".

Protams, Japāna ir pārsteidzoša, un būtu neticami tur filmēt, taču lēmums filmēt Taizemē bija patiešām lielisks – tas izmainīja manu dzīvi.

Jaunajā sezonā pamanāmi budisma elementi.

Jā, dažādu iemeslu dēļ esmu daudz lasījis par budismu, tāpēc ideja, ka trešā sezona notiks budistu valstī un tiks aplūkoti budistu reliģijas koncepti, mani aizrāva. Budisma ētoss ir ļoti bagāts ar stāstiem un personāžiem. Mani sajūsmināja budisma garīgā dimensija un tas, kā tā patiešām tik ļoti ietekmē cilvēkus un kopējo kultūru.

Kāds ir kopējais seriāla DNS? Ar ko šī sezona atšķiras no pārējām?

Manuprāt, lai seriāls šķistu "svaigs" un aktuāls, tam ir vai nu jāpaplašinās, vai arī jāmainās. Pirmajā sezonā daudz tika runāts par privilēģijām un sava veida hierarhiju starp darbiniekiem un viesiem, kā arī par šo aspektu komiskumu. Un tad, kad otrās sezonas laikā mēs bijām Itālijā, vairāk pievērsāmies seksam, seksuālajām attiecībām un dinamikai starp vīriešiem un sievietēm.

Taču jaunajā sezonā vairāk tiek runāts par reliģiju, garīgumu un Dievu, tāpēc pats seriāls un stāsti, ar kuriem saskaras šie varoņi, ir mazliet eksistenciālāki un traģiskāki. Šoreiz ir mazliet vairāk operai līdzīgas, dramatiskākas dimensijas, jo tiek pētītas eksistenciālas, garīgas tēmas.

Tāpat kā citās sezonās, arī šajā ir "Fantāzijas salas" elements, kad viesi galamērķī ierodas nevis ar lidmašīnu, bet gan ar kuģi, un šī atvaļinājuma nedēļa viņus pārvērš. Šis uzstādījums ir saglabājies. Šoreiz stāstām par cilvēkiem, kuri cer uz luksusa atvaļinājumu, taču tas pārvēršas par daudz trauslāku, eksistenciālu pieredzi.

Seriālā, nenoliedzami, parādās simbolisms. Kāda ir nozīme pērtiķim kā simbolam gan šajā, gan arī iepriekšējās sezonās?

Visās sezonās pērtiķa motīvs kaut nedaudz ticis iekļauts, un partitūrā ir daudz ķiķinošu pērtiķu.

Mana personīgā sajūta ir tāda, ka mēs visi esam dzīvnieki, un šī sezona jo īpaši ir par cilvēkiem, kas, neraugoties uz dzīvniecisko esību, mēģina sasniegt savu garīgo dimensiju.

Rodas konflikts starp vēlmi būt šai garīgajai būtnei, kurai piemīt ideālisms un kura strādā, lai sasniegtu kaut ko, piemēram, labestību, un tad ir šī ņirbošā pērtiķu puse, kas nepārtraukti nostāda jūs kompromitējošās situācijās.

Īpaši terapijas nodarbībās tiek akcentēti pērtiķi, kas sēž uz koka un viesus vēro. Viņiem ir garīgas sarunas, bet pērtiķis viņus vēro un saka: "Vai tiešām?". Es jūtu, ka manī ir mazliet no sajūtas, ka tu nevari uztvert sevi pārāk nopietni, kad saproti, "jā, tu esi saprātīgs pērtiķis".

Jaunajā sezonā Nataša Rotvela ir atgriezusies Belindas Lindsijas lomā. Kā nonācāt pie šīs idejas?

Ar Natašu bija brīnišķīgi strādāt, viņa ir lieliska aktrise un ļoti jautra personība. Es atceros, ka pēc pirmās sezonas daudzi cilvēki bija sarūgtināti, ka Belindai bija tik melanholisks liktenis – viņa bija iestrēgusi, strādājot šajā viesnīcā, un viņas sapņi par pašas SPA bija izjukuši. Tāpēc es jutu, ka ir iespējams atgriezties pie viņas stāsta, lai tas būtu apmierinošs, jo mēs viņu it kā atstājām novārtā. Ideja atkal strādāt ar Natašu bija pietiekams stimuls viņas varoni iekļaut jaunajā sezonā.

Kā šajā sezonā izpaužas un tiek pētīta vīrišķības tēma?

Manā pieredzē, esot Taizemē, novēroju dažādus ceļotājus un domāju: "Kas ir šis puisis? No kurienes viņš nāk?" Satiku daudz cilvēku, kuri bija ļoti nekonkrēti par to, kas viņi ir, no kurienes nāk vai ar ko viņi nodarbojas. Parasti es veidoju skarbāka tipa varoņus, piemēram, Riku, Valtona Goginsa atveidoto varoni. Ir tāds kā pieņēmums par šiem plikpaurainajiem vīriešiem, kuri ceļo vieni vai kuriem reizēm ir jaunākas draudzenes – tu vienkārši jūti, ka viņi varētu būt aizbraukuši nakts vidū, lai no kurienes būtu nākuši. Tas tiešām šķita kaut kas tāds, uz ko es varētu balstīties, radot stāstus un tēlus, kas būtu unikāli Taizemei.

Es domāju, ka vīrišķība var būt sava veida slazds, jo tā ir sajūta, ka ir jādzīvo, jādomā un jābūt noteikta veida vīrietim. Tas var būt ļoti izolējoši. Džeisona Aizāka un Valtona personāži ir vīrieši, kas nonākuši šajā izolējošā drāmā, no kuras viņi nevar izkļūt. Man šķita, ka to ir vērts izpētīt.

Pastāstiet vairāk par Ratlifu ģimenes, īpaši māsas un brāļu attiecību dinamiku!

Timotijs Ratlifs (Džeisons Aizāks) ir tēvs, kurš mīl savu ģimeni un ir tās apgādātājs, bet viņa nākotne ir apdraudēta. Viņa varoņa pamatā ir ideja par nespēju atzīt sakāvi apvienojumā ar bailēm, ka šī ģimene nespēs funkcionēt bez ērtībām un komforta, ko sniedz nauda.

Māte Viktorija (Pārkere Posija) domā, ka viņas ģimene ir labāka par visiem pārējiem, un neviens cits nav svarīgs. Viņa ir radījusi tādu situāciju, ka visi ieskatās sevī un neskatās uz āru, un tas rada nelielu konfliktu. Viņa ir tik snobiska, ka nedomā, ka kāds ir viņas bērnu cienīgs.

Vēl ir brālis Saksons (Patriks Švarcenegers) un māsa Paipere (Sāra Ketrīna Huka), kuri abi cīnās par sava jaunākā brāļa Loklana (Sems Nivola) dvēseli vai prātu. Paipere ir garīgā ceļojumā, vēlas būt askētiska un aizbēgt no visām mājas un ģimenes radītajām lamatām. Savukārt Saksons ir galējību cilvēks, kurš burtiski iet tēva pēdās, viņam ir rietumu vērtības, kas izpaužas materiālismā. Tas, kā viņš domā par seksu, ir kā skaitļu spēle, viņš seksā patiešām nesaskata nekādu sentimentālu, romantisku vai garīgu dimensiju. Un Loklans ir šo abu varoņu starpā, ietekmējoties no cilvēka, ar ko viņš ir kopā.

Jaunajā sezonā redzama arī sieviešu draudzība Mišelas Monahanas, Kerijas Kūnas un Leslijas Bibas atveidoto varoņu starpā. Kas ir šīs sižeta līnijas pamatā?

Tā ir budisma ideja par to, kā mēs saskatām sevi citos, kā daži cilvēki, kas ir mūsu dzīves stūrakmeņi, var radīt mums ciešanas ar savu esamību vien. Cilvēki, ar kuriem kopā esat uzauguši vai ar kuriem jums ir ilgas attiecības, – daži no viņiem veiksmīgāki par citiem, vai tas būtu karjeras vai ģimenes ziņā. Tikai atrašanās šo cilvēku tuvumā atver noteiktas brūces, pat ja viņi to tā nav gribējuši.

Sākotnēji man bija ideja par trim draudzenēm, kuras ir gandrīz savstarpēji apmaināmas. Viņas visas ir blondīnes, un viņām visām piemīt īpaša enerģija. Bet tad tu sāc redzēt, ka viņas visas ir nedaudz atšķirīgas, un tas sāk izjaukt viņu kopā pavadīto laiku. Es atceros gadījumus, kad esmu bijis atvaļinājumā, un, redzot draudzenes kopā, esmu nodomājis: "Kas te īsi notiek?" Viena draudzene aiziet, un pārējās divas sāk runāt. Pirmajās epizodēs ir kaut kas no šīs dinamikas. Vispirms ir vienādības sajūta, tad koncentrēšanās uz atšķirībām un to, kā tev ir jāpamato sava dzīve noteiktiem cilvēku tipiem, ar kuriem tev ir vēsture.

Kādēļ tieši šajā sezonā izvēlējāties atveidot jaunākas sievietes Čelsijas (Eimija Lū Vuda) un vecāka vīrieša Rika (Valtons Goginss) attiecības?

Viesojoties Taizemē, tā ir kā anekdote, īpaši dažos no šiem kūrortiem, bet patiešām redzēsiet jaunu sieviešu attiecības ar noteikta vecuma vīriešiem. Man šķita interesanti sākt ar šāda veida dinamiku, kad skatītājs domā, ka vecāks kungs attiecībās ar jaunāku sievieti ir iesaistījies tikai seksa dēļ un tagad sāk zaudēt interesi. Viņi strīdas viens ar otru, bet ar laiku tu saproti – patiesībā te ir kas vairāk, nekā es domāju. Savā ziņā šīs attiecības ir vistuvākais īstam romantiskam pārim, kas ticis atspoguļots seriālā.

Kā veicās ar taizemiešu aktieru atlasi un dalību jaunajā "Baltā lotosa" sezonā?

Mums ir fantastiska taizemiešu kastinga režisore Raveporna (Nona) Jungmeiere, kas ļāva atrast piemērotākos aktierus. Aktrise Leka Patravadi ir kā Taizemes Džūdija Denča, tāpēc bija patiešām brīnišķīgi ar viņu strādāt. Mūka atveidotājs Sutičajs Joons, kā arī Taims Taptimtongs un Doms Hetrakuls ir lieliski kastinga dalībnieki, kas ir ļoti piemēroti šai sezonai.

Protams, Lalisa Manobala ir Taizemes lepnums, un par viņas dalību seriālā bija liela sajūsma, īpaši no Taizemes kastinga cilvēkiem. Sākotnēji es biju ļoti atturīgs, bet viņa ieradās un paveica vislabāko darbu. Viņa bija lieliska jau no paša sākuma, turklāt viņa ir vienkārši jauks cilvēks. Man kā režisoram bija viegli ar viņu komunicēt, viņas aktiermeistarība ir daudzšķautņaina.

Skaties šo un citus šovus un seriālus Go3 televīzijā!